HORAS DE ESPERA PARA CONTEMPLAR
EL TESORO DE MACHU PICCHU
EN LA UNIVERSIDAD DE TRES DE FEBRERO:
PINTURAS Y GRABADOS DE SEOANE
EN UNA AMBICIOSA MUESTRA
La Siesta (1962) / Foto Gentileza Untref
Julieta Molina LA NACION
Luis Seoane fue un artista polifacético; "en él, la idea de arte y vida fue una ecuación indisoluble que sostuvo con vitalidad y pasión hasta el final de sus días", describió la curadora Laura Buccellato. Realizó murales, ilustraciones en periódicos y libros; grabados, pinturas y tapices. Además fue diseñador gráfico, escritor, editor y abogado. Siempre vanguardista, su arte se nutrió de las costumbres culturales de las dos tierras donde vivió: la Argentina y España. Un siglo después de su nacimiento, ocurrido en 1910, Buenos Aires le rinde homenaje con la exposición Seoane . Con más de 130 trabajos, la muestra, organizada por la Universidad de Tres de Febrero (Untref), expone la producción del artista en grabado, pintura y murales. La curaduría fue realizada por Laura Buccellato, directora del Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (Mamba) y responsable de la primera retrospectiva de pinturas de Seoane, realizada en Art Gallery International en 1968. La exposición, que puede visitarse hasta fin de mes, fue organizada con la colaboración del Mamba, el Museo Nacional de Grabado, la Fundación Espigas, el Museo de Emigración Gallega (MEGA) y la Biblioteca Nacional, instituciones que cedieron las obras para la muestra. Seoane nació en la Argentina, pero vivió desde pequeño en España. Es reconocido no sólo por su impecable calidad como artista, sino también por su compromiso político, que lo obligó al exilio al estallar la Guerra Civil Española.
Ahora descansan en el polvo (1958). / Gentileza Untref
De vuelta en la Argentina, dibujó para el diario Crítica, trabajó en la editorial Losada e ilustró libros de Aldous Huxley, Jean-Paul Sartre y Federico García Lorca, entre muchos otros. La muestra de la Untref recorre sus trabajos iniciales en pintura y exhibe su producción en xilocollage. Las distintas obras muestran la búsqueda que desarrolló en grabado, que impresiona por la habilidad para lograr innumerables texturas disímiles, plasmadas en trabajos de 30 centímetros por 40 o en pequeña escala. Además, el juego con los colores y la intención explícita de rehuirle con ellos al formato de las figuras grabadas cautivan al espectador. En la exposición puede apreciarse también un video realizado por el Centro de Producción Audiovisual de la universidad, que muestra los murales realizados por Seoane entre 1954 y 1972. Estas obras de arte a gran escala se encuentran ubicadas en edificios porteños, como el Teatro General San Martín, la Sociedad Hebraica Argentina, Galerías Santa Fe y numerosos edificios de departamentos. La muestra puede visitarse hasta el 30 de abril en la Universidad de Tres de Febrero (Valentín Gómez 4838, Caseros), de lunes a sábados, de 11 a 20, con entrada libre y gratuita. Los sábados, a las 15.30, se realizan visitas guiadas y, a las 17, talleres para niños; además, el profesor Gustavo Fernández, del Museo Nacional del Grabado, demuestra cómo se realiza un grabado.
ASENTAMIENTOS DEL NEOLÍTICO
Son los más antiguos de Alemania.

BERLIN.- Arqueólogos afirmaron haber hallado los asentamientos más antiguos pertenecientes al neolítico de Alemania. Los restos de las casas desenterradas en un sitio arqueológico cercano a Salbitz tienen 7500 años de antigüedad, y contienen restos de cerámica.
LA RECOLETA, A VUELO DE PÁJARO
El monumento a Ramón L. Falcón, fue hecho por el excelente escultor argentino Alberto Lagos.
Lagos fue también autor, entre otros, del Arquero de San Sebastián que está en la Plaza República de Chile, en la esquina de Avenida del Libertador y Mariscal Ramón Castilla, frente al Palacio Errázuriz, sede del Museo Nacional de Arte Decorativo, y de los relieves del frente del edificio del Automóvil Club Central, a ambos lados de la entrada principal, de los monumentos a George Canning, a Luis María Drago y Al Inmigrante y de El Pescador y su Alma.
La cabeza de Lagos, su autorretrato escultórico fundido en bronce a la cera perdida, está emplazado en la esquina de las calles Guido y Presidente Roberto M. Ortiz, muy cerca de lugares donde tuvo varios restaurantes su nieto, el cocinero Carlos Alberto "Gato" Dumas.Alberto Lagos nació en La Plata, Buenos Aires, el 15 de octubre de 1885.
Murió en Buenos Aires, el 2 de febrero de 1960.
Escultor y ceramista. Se inició estudiando en el Instituto libre de Segunda Enseñanza donde fue compañero de Ricardo Güiraldes y Tito Cittadini. Con algunos otros compañeros formó el “Grupo Parera” que solían reunirse en el taller de Alejandro Bustillo donde hojeaban libros de arte, discutían sobre música y ópera, sobre Baudelaire, Verlaine, Rimbaud, Rubén Darío o Mallarmé y comentaban las novedades de la patria y de Europa.
Estudió arquitectura en Buenos Aires, hasta que Torcuato Tasso lo lleva a iniciarse en la escultura. En 1909 el gobierno de la provincia de Buenos Aires le otorgó una beca con la cual viajó a París. Fue premiado en Francia, por lo que a su regreso al país realiza el monumento a Falcón.
En 1926 presentó en Buenos Aires los retratos de Enrique Larreta, Pedro Chutro, Carlos Reyles y Ninon Vallin.
Fue profesor de escultura en la Academia de Bellas Artes y de dibujo en la Escuela Nacional de Artes Decorativas de Buenos Aires. En Paris integró el “Nouveau Groupe” junto a los escultores Paul Paulin y Paul Landowski. Fue presidente de la Sociedad de Acuarelistas, Pastelista y Grabadores. Integró la comisión Nacional de Bellas Artes. Fue miembro de la Dirección de Bellas Artes. Perteneció al directorio del Teatro Colón.
Obtuvo premios y menciones en innumerables exposiciones y salones de escultura.
El coronel Ramón Lorenzo Falcón (1855-1909) fue un político, militar y policía argentino. Se destacó por su dureza como jefe de la Policía Federal Argentina, reprimiendo con mano de hierro los movimientos obreros de comienzos del siglo XX. Tras la llamada Semana Roja de 1909, en la que el enfrentamiento entre la policía y los manifestantes del 1º de mayo se cobró la vida de varios obreros anarquistas y llevó al cierre de asociaciones y locales sindicales, fue asesinado en un atentado por el joven obrero Simón Radowitzky.
El 14 de noviembre, cuando Falcón regresaba del funeral de otro policía acompañado de su secretario Lartigau, en la esquina de Quintana y Callao, Simón Radowitzky, un joven anarquista de 18 años recién llegado de Rusia, actuando solitariamente, arrojó una bomba de fabricación casera contra el carruaje en que viajaba, y Falcón murió pocas horas más tarde. Está enterrado en el Cementerio de la Recoleta, en la sección 20, sobre el muro de la calle Azcuénaga, en un imponente sepulcro, obra del escultor León Ernest Drivier, también autor de L'Homme Parlant, que puede verse en la Plaza Intendente Alvear, frente al monumento al General Alvear de Bourdelle.
TREINTA AÑOS TRAS LA PISTA DE UN VAN DYCK
"La Virgen y el Niño con los pecadores arrepentidos", de Van Dyck LA CONSTITUCIÓN, SEGÚN ROUX
"Siento que es el momento del país para decir algo", afirmó Roux, en su taller, al mostrarle a LA NACIÓN la obra. / Eduardo Carrera / AFV "Acontecimiento histórico"
José E. Bordón Para LA NACIÓN
VUELVEN A EXHIBIR EL MANDYLION DE EDESA,
EL PRIMER ÍCONO CRISTIANO
EXPO. El Mandylion de Edesa, una imagen sobre lino, considerada la representación más antigua conocida del rostro de Jesús. (EFE)
Es uno de los grandes íconos del cristianismo. El primero, dicen. Y uno de los que más celosamente se ha guardado. De hecho, esta reliquia descansa en la capilla privada del Papa en el Vaticano. Pero ahora, el Mandylion de Edesa, una pieza de tela en la que, según la tradición, quedó impreso milagrosamente el rostro de Jesús, verá la luz. El Museo Británico de Londres obtuvo permiso para exhibir el Mandylion o Lienzo de Edesa, cuya última aparición masiva data del año 2000 cuando fue expuesto en el pabellón de la Santa Sede en la Expo de Hannover (Alemania). En junio, informó hoy el Museo Británico, el famoso ícono estará en la exposición titulada "Tesoros del Cielo", que reunirá diversas reliquias cristianas. En la muestra abundan los objetos supuestamente relacionados con Jesús como la Sábana Santa de Turín, el llamado "Santo Prepucio", conservado en Amberes (Bélgica), Chartres (Francia) y la ciudad italiana de Calcata, los "clavos santos", la lanza utilizada en la crucifixión o fragmentos diversos de la cruz. El Mandylion de Edesa surgió, según la tradición, después de que el rey Agbar de Edesa (hoy la ciudad turca de Urfa) pidiese a un pintor desconocido que viajase a Tierra Santa para retratar a Jesús. El pintor no pudo captar su imagen al quedar deslumbrado por la luz, pero Jesús se secó entonces el rostro con una toalla y dejó su imagen en el paño. Algunos creen que el icono del Vaticano es el original mientras que otros afirman que es una copia creada en el siglo V. Una leyenda árabe cuenta también que la toalla, que desapareció durante la conquista sasánida de Edesa en 609, fue arrojada a un pozo en lo que hoy es la Gran Mezquita de la ciudad y, según la tradición cristiana, el paño fue intercambiado en el año 944 por un grupo de prisioneros musulmanes. La imagen de Edesa se llevó a Constantinopla y fue recibida con todos los honores por el emperador Romano I, que la depositó en el Palacio Imperial, donde permaneció hasta que los cruzados saquearon la ciudad en 1204 y se llevaron gran parte de los tesoros a Occidente.


